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Jack McLean ジャック・マクリーン Glasgow, Scotland and lives in Tokyo Artist -Exhibited Work- 'Untitled', Oil based ink pen on canvas, barbed wire, H21 x W286.5cm |
| Concept 比喩的かつランダムで断片的な物語性があり、自然でいて本能を重要な要素としつつも、本展のドローイングは「フェンス」についての一般的な考えに基づき水平線的な構成をとっている。「フェンス」は、'全て'の形態におけるコントロール、操作、支配などのイメージの代表と考えられるかもしれない。 4枚のキャンバスは、鋭い鉄条網の垣根の正面（？）又は後方で、様々な無垢な活動か或いはそれよりも若干浅はかな事例がその多様なキャラクターによって提示されている。有刺鉄線を使用することは、鑑賞者に、ドローイングに近づいていくには障害を乗り越えるような、身体的に不安や軍隊といった感情を起こさせる可能性があり、この要素は作品にある種の危険性を加えている。 主流外で活動を続けているマクレーンの制作は、生命の混沌とした環境のなかで非常に独自で風変わりな解釈に常に影響されている。グラスゴーとニューヨークで美術を学んだ後、彼は1993年に活動の拠点を日本・東京に移す。彼の初期作品の2つは、アートスペースの獲得を主題にした「無意識の獲得」（1994）であり、「Pyrosculpture」（1996）では炎による非業の死の幻想を表現した。「無意識の獲得」展で、アルミニウム（ミクロ彫刻）でつくられた小さな人型が同時に、ニューヨークMoMA、ロンドン・テートギャラリー、ロサンゼルス・MoCAなどの世界中のアート・ギャラリーやミュージアムで展示された。また東京のハラ・ミュージアムで行われた「Pyrosculpture」展はアルミニウム製の実物大の人型が、ニューヨーク、ロンドン、ベルリン、パリと東京を巡回しそれぞれの都市の街頭で夜間に燃やされた。これらの作品は、芸術を創作する過程はその結果と同様に重要であるというコンセプトを確立し、日常生活はこのプロセスから隔てることは出来ない。彼の最近の作品は、小さなスケールの、東京の想像を超える混雑した通勤列車の中で描かれたペンで描かれたドローイングであり、このプロセス-生命-コンセプトの結果の終点という概念に完全に調和している。これら作品は、アーティストの道具である、-ノートとペンを最もシンプルで実際的に用いることによって制作されている。この2年に渡り、彼のドローイングは現在キャンバス上で大規模な作品に発展している。これらドローイングの中での内容とイメージは、ユーモアをベースにしたマンガから深淵な精神的或いは社会学的議題まで掘り下げることのできる多くのレベル上での解釈が可能である。ここ10年間で、マクレーンの活動は通常使われるスペース以外で活発であった。しかしこの2年間は、それほどまでに興味をひきつけてやまない彼のドローイングは、最終的により親しみやすい場所での展示を開始している。 Recent Exhibitions. UN Gallery Tokyo 2006 'Peer Gynt' White Box Gallery NYC 2006 'What War?' 'All Queer on the Western Front' Foreign Correspondents Club Japan (FCCJ) Tokyo 2006 'Kafka on the...' Hanagar Arts Centre Gallery Cairo 2006 'Peer Gynt' The Tannery Gallery London 'The Tokyo Connection' Roebling Hall Gallery NYC 2006 'The Beautiful Game' 'Soccer Hooligans' A.R.T. Gallery Tokyo 2005 'Kafka on the ...' Waiheke Gallery NZ 2005 'Pyrosculpture' Corner House Gallery Auckland 2005 'Microsculpture' A.R.T. Gallery Tokyo 2004 'Inside the mind of a Gaijin on the Yamanote Line' |
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